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Artista peruana Grimanesa Amorós habló sobre su carrera artística durante su gira mundial en CAFA
TEXTO：Sue Wang FECHA：2013.6.24
A las 14:00 horas del 5 de junio de 2013, organizado por el Museo de Arte CAFA, Grimanesa Amoros – The Mirror Connection se llevó a cabo en el Auditorio del Museo de Arte CAFA, la artista peruana Grimanesa Amoros habló sobre su carrera artística durante su gira mundial en CAFA. Está presidido por el Prof. Zhang Guolong, Profesor Asociado del Departamento de Arte Experimental, CAFA, Supervisor de Graduados.
Grimanesa Amoros (nacida en Lima, Perú) es una artista interdisciplinaria, que está interesada en varios campos que incluyen la historia social, la investigación científica y la teoría crítica, que tienen un tremendo impacto en sus obras, las obras creadas a través de la escultura, el video y la iluminación, para aclarar la comprensión de los conceptos individuales y grupales. Su arte y tecnología moderna nos han dado información, contacto y un poder creativo. Ella espera explorar la dualidad natural de la espiritualidad y la tecnología moderna. “La fuerza científica y tecnológica, que se usa ahora pero que se pensaba que era un milagro hace 3000 años”.
Recientemente, la exhibición de arte de la instalación “The Mirror Connection” de Amoros estuvo a la vista en el Museo de Arte CAFA, y permanecerá allí hasta el 22 de junio.
Como artista femenina personalizada, Grimanesa Amoros se dirigió a su forma única, mostrando las obras representativas con una combinación de videos orales y de proyección. El Prof. Zhang Guolong dijo que, como representante del arte contemporáneo y, en particular, del arte posmoderno, la característica de las obras de Grimanesa Amoros era propiedad pública e implicaba participación. Además del uso de un enfoque de alta tecnología, las obras de Grimanesa Amoros también contienen algunos factores misteriosos, así como elementos folclóricos tradicionales.
Amoros habló inicialmente sobre el Proyecto Golden Connection 2013, en colaboración con BAZAAR ART en Hong Kong, donde la instalación del espejo y los Uros (burbujas) se colocó en el techo a unos 34 pies del suelo. Proyectó una película para explicar el origen de los Uros (burbuja): Ella era de una isla en el extremo sureste de Perú, que ha estado suspendida en el agua, donde los lugareños usan juncos para construir casas temporales. Amorós dijo que, inspirada en la isla flotante y las cañas, produjo la instalación de iluminación “Uros”, mientras que Uros (burbuja) representaba una isla flotante, el patrón representaba las hierbas de caña y las olas del mar.
A continuación, presentó la exposición reciente en Israel en la Galería Litvak, donde se diseñaron cinco conjuntos de instalaciones de iluminación especialmente para la exposición, así como un trabajo de video que se terminó a principios de 2013 y se proyectó en la sala de video detrás de la sala de exhibición.
Luego presentó sus esculturas producidas en México, y trabaja en cooperación con una marca de ropa en Nueva York, además, dijo que le impresionó la curadora chino-estadounidense Victoria Yung-Chih Lu, una curadora perfecta, que siempre informaba claramente a los artistas donde se colocarían las obras.
Finalmente, Amoros presentó un proyecto de barrio en Nueva York: Hudson river health center, un coche diseñado específicamente para la promoción de la información sanitaria recorrió los barrios de Nueva York, con una instalación de iluminación especialmente diseñada para ello. Además, se montó una clínica dental dentro del carro, para revisar la boca de los niños, hacer instalaciones en el carro y cambiarlas regularmente, propició que fueran una obra interactiva dentro de la comunidad.
Preguntas y respuestas:
P: ¿Le gustaría mostrar los manuscritos o bocetos de las creaciones?
Amoros: Sí, les mostraré los bocetos del proyecto Bazaar Art en Hong Kong.
Al principio se debe tener claro de cuánto es el presupuesto, lo cual determinaría el tamaño, materiales para las obras, además, también impacta en la creatividad del artista.
P: Como artista femenina, ¿cómo te mantienes en la creación y tienes éxito? ¿Podría ofrecer algunas sugerencias a las mujeres artistas chinas?
Amoros: Esta es una muy buena pregunta, y creo que es muy interesante ser una artista femenina, cuando me levanto por la mañana, no me importa cuántos proyectos y conferencias tengo que enfrentar, pero lo hago. lo mejor de mí, y trabajo duro. Creo que cada joven debería aprender a probar cosas diferentes.
Cuando lo intenté, encontré el arte y me propuse hacerlo lo mejor posible, lo que me hace perseverar en el arte. Además, debemos prestar atención a nuestra salud, que es más importante que el tiempo, y espero que las compañeras vivamos con sabiduría, que es la misión que una mujer debe cumplir.
sobre el artista
Grimanesa Amorós (nacida en Lima, vive y trabaja en la ciudad de Nueva York y Perú) es una artista interdisciplinaria con diversos intereses en los campos de la historia social, la investigación científica y la teoría crítica. Es mayormente conocida por su arte público, particularmente por sus esculturas de luz, y ha exhibido internacionalmente en los Estados Unidos, Europa y América Latina.
Amorós incorpora gradualmente la luz a sus esculturas, pero su primera gran escultura de iluminación fue cuando ICART le encargó a Royal Caribbean International que creara una escultura de iluminación para el Allure of the Seas, el crucero más grande del mundo. Inspirada por la luz del mundo natural de sus viajes, Amorós buscó encontrar una manera de incorporar tecnología para expresar su propia interpretación de cómo la naturaleza impacta en ella. Creó Racimo basándose en sus experiencias al crecer en Perú y pasar largas tardes en los viñedos. Quedó fascinada por el color y las formas de las uvas. Las formas también reflejaban su fascinación por las formas y los colores de la espuma del océano.
Trabajo público
2011 Festival APART 2011, “Uros de Oro”, Chapelle de la Persévérance (Tarascon, Francia)
2011 Bienal de Venecia, "Isla de los Uros", La Biennale di Venezia, 54a Exposición Internacional de Arte, ILLUMInazioni - ILLUMInations, Collateral Event Future Pass (Venecia, Italia)
2011 Times Square, “Uros House” como parte del Programa de Artes Públicas de The Times Square Alliance en colaboración con The Armory Show (feria de arte) (Nueva York, NY)
2010 Allure of the Seas, crucero “Racimo” (Turku, Finlandia)
2010 Hot Art Basel “La Recolección” (Basilea, Suiza)
2010 Tapestry, 245 East 124th St. “Tapiz” (Nueva York, NY)
2009-2010 Sede de la tribeca Issey Miyake, “Aurora” (Nueva York, NY)
2007-08 Jamaica Art Center (Flux 2007), Proyección de video al aire libre "Remolino" (Queens, NY)
2007-08 También conocido como One Rittenhouse Square, "Supervivencia humana" (Filadelfia, Pensilvania)
2007-08 Centro de Salud Comunitario del Río Hudson, “Sustancial, Fase 4” (Peekskill, NY)
2007-05 Fachada del Centro de Salud Comunitario del Río Hudson, “Sustancial” (Peekskill, NY)
2007-05 Centro de Salud Comunitario del Río Hudson, Camioneta Dental Móvil, “Ambulante” (Peekskill, NY)
exposiciones individuales
2010 Slag Gallery, “Conexión Dorada” (Golden Connection) (Nueva York, NY)
2010 The Lab Gallery Rogersmith “La Incubadora” (Nueva York, NY)
2009 Centro de Cultura Antiguo Instituto (CCAI), Óptica Fesvial “Remolino y La Maleta Del Inmigrante” (Gijón, España)
2008 Centro de Arte Contemporáneo de Hudson Valley "Algas sin raíces" (Peekskill, NY)
2008 Hardcore Art Contemporary Space "No puedes sentirlo... Ojalá pudieras" (Miami, FL)
2006 Galería de Arte de la Ciudad, Quinta Edición “Reflexion Obscura”, Festival Natural/Humano (Varna, Bulgaria)
2006 Hostos Center for the Arts & Culture, “Entre el cielo y la tierra y las algas sin raíces” (Bronx, Nueva York)
Premios y Becas
2005 X Premio Tumi USA (Miami, FL)
2004 Centrum Arts, Residencia (Port Townsend, WA)
2004 Artista residente de verano de ARTspace (Raleigh, NC)
2003 Programa Art In Embassies del Departamento de Estado de los Estados Unidos (Lima, Perú)
2002 Centro de Virginia para la residencia de becas de artes creativas (Lynchburg, VA)
2002 Residencia de artistas del Instituto de Arte de Santa Fe (Santa Fe, Nuevo México)
2001 Programa Arte en Embajadas del Departamento de Estado de los Estados Unidos, (Ankara, Turquía).
1994 Travel Grants Fund for Artists, NEA, Arts International, (Nueva York, NY)
1993 Fondo Nacional para las Artes Beca de Artes Visuales (Washington, DC)
1993 Residencia Art-Omi (Condado de Columbia, NY)
1990 El Museo de las Artes del Bronx: Programa Aim (Bronx, NY)
Sobre la conferencia
Título: Grimanesa Amoros – La conexión del espejo
Huésped : Grimanesa Amorós
Sede: Auditorio, Museo de Arte CAFA
Hora: 14:00-16:00, 5 de junio de 2013
Agregar: No.8 Hua Jia Di Nan Jie, distrito de Chao Yang, Beijing, China
Organizadores: Museo de Arte CAFA, Grupo de Entretenimiento de las Artes de China
Traducido por Chen Peihua y editado por Sue/CAFA ART INFO
Lea el artículo en el sitio web de Cafa Art Info: haga clic aquí
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