Técnica Mixta sobre Papel
ONE WEEK LEFT
1996
Impresión de mi propio cuerpo, una semana antes de dar a luz, técnica mixta sobre papel. 11 piezas
Dimensions: 40″ x 38″ (not framed)
En One Week Left, exploro mi propia curiosidad sobre los sentimientos de cambio que implica el embarazo. Se hizo con la idea en mente de que es tanto la fusión de dos vidas en una como la creación de una nueva vida, y que ambos procesos son una transformación dolorosa. La forma femenina embarazada está cargada de significado. Es un objeto de peculiar belleza y gran utilidad, los cuales surgen de un gran desgarramiento del cuerpo.
El trabajo se hizo a partir de impresiones de mi cuerpo una semana antes de dar a luz a mi hija, Shammiel. En este punto yo había crecido mucho y, con la tensión de esta hinchazón, me volví muy sensible al tacto. La aplicación de la pintura a la superficie requiere mucha presión y experimenté esta fuerza en mi cuerpo. La dificultad de este proceso infunde las formas visuales creadas con las sensaciones del embarazo. Conecta la creación biológica con la creación artística.
Algunas de las imágenes estiran y alargan la forma familiar del cuerpo embarazado, evocando el dolor de la remodelación que sufre el cuerpo. Otros muestran partes separadas del cuerpo, flotando independientemente unas de otras. Esto evoca el enfoque mecanicista de la ciencia médica de los procesos físicos, donde el cuerpo se convierte en un recipiente o conducto.
En “Me queda una semana” exploro mi propia curiosidad sobre los sentimientos de cambio involucrados en el embarazo. Esta obra se creó teniendo en mente que la creación de una nueva vida también es la fusión de dos vidas en una y que ambos son dos procesos de dolorosa transformación. La forma de la mujer embarazada está cargada de sentido. Se trata de un objeto tanto de belleza peculiar como de utilidad absoluta y ambas surgen de un gran desgarro del cuerpo
El trabajo se realizó con impresiones de mi cuerpo una semana antes de dar a luz a mi hija Shammiel. En ese momento mi volumen había aumentado mucho y con la tensión de esta hinchazón, se había vuelto muy sensible al tacto. La aplicación de la pintura en la superficie producía bastante presión y yo sentía esta fuerza en mi cuerpo. La dificultad de este proceso infunde, a las formas visuales que se crearon, la sensación del embarazo. Esta obra une la creación biológica con la creación artística.
Algunas de estas imágenes estiran y alargan la forma común del cuerpo embarazado, evocando el dolor que experimenta el cuerpo con este cambio de forma. Otras imágenes muestran partes separadas del cuerpo flotando independientemente unúa de otra. Esto sugiere el enfoque mecánico que la ciencia médica le da al proceso físico, en el que el cuerpo se convierte en un recipiente o un conducto.